26.2.07

Birriarte

No es la primera vez que leemos noticias como estas:

1.- Una empleada de la limpieza del museo Tate Britain londinense ha tirado a la basura parte de una de las obras expuestas. Gustav Metzger, el autor de la obra, ya repuso la parte que falta de su obra, que forma parte de la exposición sobre el arte de los sesenta que la galería británica expone este verano. El 30 de junio la empleada dejó en un contenedor la bolsa transparente llena de papeles y cartones, pero los responsables del museo han tardado mucho en hacer público el hecho, presumiblemente porque puede cuestionar una vez más la seriedad del arte moderno.

2.- Una obra de arte callejero ubicada en un barrio de Frankfurt ha terminado en la basura. Empleados encargados de la limpieza de la ciudad incineraron la obra de Michael Beutler. El responsable de la campaña "Frankfurt limpio", Peter Postleb, consideró que la obra se trataba de basura basándose en su aspecto y en las partes de plástico, y la mandó a la incineradora.

3.- En Vitoria, hay una escultura de un torero de bronce. Hace algún año un "artista" lo encerró en una jaula que posteriormente rellenó de patatas. Un domingo, a media mañana, una patrulla de la policía municipal iba a quitar la jaula y las patatas, pensando que aquello había sido una gamberrada, hasta que el ilustre concejal de Cultura del Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, que casualmente pasaba por ahí, aclaró el entuerto: no era una gamberrada sino una Obra de Arte.

Desde mi más humilde opinión del arte, la empleada de limpieza del Tate Britain debería estar dirigiendo el museo.

Veamos. Según el diccionario de la Real Academia de la Lengua, el arte es exactamente esto: “Acto mediante el cual imita o expresa el hombre lo material o lo invisible, valiéndose de la materia, de la imagen o del sonido, y crea copiando o imaginando”. Con esta definición entendemos que cualquier persona puede ser un “artista” aunque una de las acepciones del mismo diccionario, a la palabra “artista”, especifica lo siguiente: “Persona que hace alguna cosa con suma perfección”.

Visto así, no cabe duda que los anteriores individuos eran verdaderos artistas; crearon basura y ahí es dónde fue a parar. ¿Pero el arte no debería ser otra cosa? Vamos a ver, seamos realistas ¿pagarías para ver una bolsa de basura en un museo cuando tú haces una en casa todos los días, o preferirías pagar para ver La Piedad de Miguel Ángel? [venga, ¡hazme una Piedad!]...

más fotos de Rober Hupka aquí

Si nos remontáramos a la Grecia antigua veríamos que el arte se valoraba como la esencia del ser humano. Su forma de vivir además, se sustentaba en la práctica de buscar la belleza y la perfección en todas las cosas, de modo que los artistas [o artesanos, porque eran lo mismo] eran personas apreciadas socialmente y su prestigio iba en relación directamente proporcional a sus habilidades artesanales. Habilidades basadas en exponer belleza [recordemos].

Como me empiezo a ir por las ramas, si os interesa saber más sobre el arte griego, leeros este interesante artículo.

Pero, ¿cuándo empezó a convertirse en mierda el arte? ¿Cuando Dalí firmaba lienzos en blanco y se los pasaba a sus alumnos?

Todos habéis oído hablar de Arco… Arco es la mayor definición de Birriarte que podemos tener a mano. Si tienes pelas te alquilas un stand de acuerdo a la nueva definición de arte y cuantas más pelas tengas, más artista eres. Y luego pasan cosas como estas que demuestran que los “entendidos” de arte, están muy lejos del concepto inicial:

Gracias a Pensagrama por pasarme este video ;)

6 comentarios:

Anónimo dijo...

Ese video es un fake. Estaba preparado por la cadena y los entrevistados estaban compinchados. Lo que no quita que tenga la misma opinion de AsCO que tu.

Y el cuadro de los niños (que dudo hayan pintado esos niños) me parece mucho mejor que la bolsa de basura.

Probablemente Dali pasaba lienzos en blanco a sus alumnos por muchos motivos, pero ninguno era intentar demostrar que eso era arte. Igual queria que los rellenaran y se forraran vendiendolos, dar a entender que llega un momento en el que la firma es mas importante que el contenido.

Cuanta gente pagaria millones por "el pedrolo de miguel angel", una obra desconocida hasta ahora que imita con tanta perfeccion un canto de rio que es practicamente indistinguible de uno real...

Yo decidi no volver a mandar nada a ningun concurso o certamen de fotografia "moderno" desde que mande 3 de mis mejores fotos a un concurso megafamoso en el que gano una serie de 3 fotos tiradas al azar dentro de una casa por una niña de 5 años, por supuesto todas ellas desenfocadas, aleatorias y sin el mas minimo contenido.

Que rayos diran los arqueologos del inexistente futuro lejano cuando desentieren por fin el tate y piensen que teniamos vertederos de diseño.

syria dijo...

Shibumi Que gusto volver a leer un post tuyo. La idea del video es muy buena, me gusta mucho.
Hay una buena parte del llamado arte abstracto que siempre me ha parecido únicamente una plataforma de enriquecimiento rápido para algunas personas; para ello se crean previamente una cobertura pseudo intelectual –críticos, galerías reputadas, etc- para que poca gente [no la gente de a pie, si no la gente que tiene un peso social] se atreva a decir lo obvio. Me recuerda al cuento del “Rey desnudo”. Sólo un niño se atrevió a decir la verdad: “El rey va desnudo”. Este video es algo así.

Con esto que digo no quiero dar la impresión de meter todo el arte abstracto en el mismo saco, hay obras que me parecen fascinantes por lo que transmiten, hablan un nuevo lenguaje. Pero he de admitir que cuando veo lo otro, a veces me viene a la cabeza la famosa frasecita de “Cuando escucho la palabra cultura, echo mano a mi pistola”

Z Por qué crees que el vídeo estaba preparado? De todas maneras lo bueno de este vídeo es que creo que no pierde un ápice de su interés aun en el caso de estarlo. Todos sabemos que en Arco se podría colar un cuadro pintado por niños de 2 o 3 años y todos sabemos que si el cuadro está en Arco hay gente que va ha actuar como en el cuento de “El rey va desnudo”, sobre todo si les están grabando con una cámara de televisión, otra cosa es lo que captaría un telépata.

Yo también he pensado alguna vez lo del hipotético futuro y los arqueólogos flipándolo por el retroceso en el arte. Igual este ejemplo ya ha pasado alguna vez y esta es la verdadera explicación al supuesto retroceso del arte románico frente al arte clásico.

Anónimo dijo...

100% de acuerdo contigo. El arte deberia ser una recreacion de la belleza. Cuanta mas belleza se encuentra en el arte, mas centrada esta la civilizacion a la que corresponde. No?

shibumi dijo...

:) no importa en absoluto si el reportaje es un fake. Estoy segura que ocurriría lo mismo de no ser así. ¿No crees Z?

Dalí decía que lo más importante para él era el dinero [y Gala]. Es de dominio público que se pasaba días firmando láminas en blanco y las vendía a sus editores y a sus alumnos, con el único fin de obtener un beneficio monetario por ello [http://www.lavanguardia.es/gen/
20040511/51262793385/noticias/
desmontando-a-dali.html]. Pero no pongo en duda que Dalí fuera un genio, ni un artista.

El cuento del "Rey desnudo" es muy gráfico para este post Syria. Ambos conocemos a gente que tiene dinero y los contactos suficientes para exponer en Arco y una capacidad artística nula, del mismo modo que personas brillantes que jamás tendrán el reconocimiento que merecen. Pero poca gente se va a atrever a decir públicamente que una bolsa de basura es eso [basura] cuando lo están viendo en el Tate.

Os invito a que la próxima vez que vayáis a una sala de arte contemporáneo escuchéis las conversaciones que tiene la gente frente a un objeto absurdo.

No había pensado lo que expones del arte y las diferentes civilizaciones Christ pero lo observaré más. Mi pasión por Grecia me va a hacer ser muy poco objetiva...

Besos a todos y gracias por los comentarios.

Piruleta artesana dijo...

Es una pena, pero es cierto. Hoy en día lo que más paga la gente son las marcas.
Hay gente buenísima y desconocida y la mayoría nos empeñamos en no buscar y comprar cosas de Jordi Labanda, Shag o Warhol porque son lo que más se oye y son divinos de la muerte. La moda nos puede y los nombres vienen incluidos en ella.
Cuantas más pelasa tienes, más Marketing puedes hacer y por supuesto mayores ventas vas a tener.

EL DINERO LLAMA AL DINERO.

Por cierto, que el tío que dice en el vídeo que el cuadro representa una gran represión sexual me encanta...... ¿Qué cara pondría al saber que eran niños los dibujantes?

Anónimo dijo...

¿Habéis visto "Art", de Yasmina Reza? es una obra de teatro que gira alrededor de la discusión de tres amigos sobre "la compleja exégesis del arte contemporáneo".
Un lienzo totalmente blanco que acaba de adquirir uno de los protagonistas por un dineral es la excusa.

Os la recomiendo.

¿Qué busca el arte? expresión, no? de lo que sea... es un canal de comunicación, creo que el comercio del arte es el que impone los criterios.

¿Se podría vender cualquier cosa? yo creo que sí, aunque también confío en que hay almas que resuenan con el trabajo bien hecho.